Barbie académica: lecturas académicas para inspirar el debate en el aula

May 28, 2023

Desde su creación en 1959, la muñeca Barbie de Mattel y sus descendientes han sido pasto de investigadores feministas, sociólogos, teóricos de género y otros académicos. Como probablemente todos ya sepamos, la muñeca fue inventada por Ruth Handler, quien vio a su hija Barbara jugando con muñecas de papel y dándoles narrativas y roles de adultos. En ese momento, la mayoría de las muñecas parecían bebés, pero Handler vio un hueco en el mercado de muñecas adultas para niñas, y el resto es historia de Barbie. Barbie, que inicialmente era una muñeca de moda adolescente, ha pasado por seis décadas de transformaciones y cambios de marca, convirtiéndose en un ícono cultural a lo largo de los años y apareciendo como astronauta, doctora, física y casi cualquier otro profesional que puedas imaginar.

Los críticos de Barbie han escrito sobre la mercantilización del empoderamiento de las mujeres por parte de la muñeca, los estándares de belleza poco realistas que estableció, la falta de inclusión racial en el universo de Barbie y mucho más. La película Barbie de 2023 de Greta Gerwig parece inspirarse en la rica historia de Barbie y sus críticos. La lista de lecturas comentadas a continuación captura algunas de las innumerables investigaciones académicas y académicas sobre Barbie. Como siempre, la investigación vinculada sobre JSTOR es de acceso y descarga gratuita para los lectores de JSTOR Daily. Simplemente sigue la letra roja.

Linda Wason-Ellam. “'Si tan solo fuera como Barbie'”. Artes del lenguaje, vol. 74, núm. 6, 1997, págs. 430–37.

Es imposible entender a Barbie sin reconocer que el juguete juega un papel importante en la construcción del sentido de identidad de las niñas. Este estudio etnográfico investiga cómo las niñas construyen identidades y significados de género a través de intercambios entre textos visuales y escritos, incluida la versión del libro de Mattel de Cenicienta, donde Barbie asume el papel principal.

Catalina Driscoll. “CAPÍTULO CATORCE: Niña-Muñeca: Barbie como manual de pubertad”. Contrapuntos, vol. 245, 2005, págs. 224–41.

Al reunir dos textos culturales relevantes para niñas preadolescentes, Catherine Driscoll considera los discursos de género dominantes a través de análisis de las muñecas Barbie y los manuales de pubertad de principios de la década de 2000 como manifestaciones influyentes del espacio "preadolescente" en las representaciones públicas y populares de la niñez.

Claudia Mitchell. "Trazando estudios sobre la niñez". Girlhood and the Politics of Place, editado por Claudia Mitchell y Carrie Rentschler, Berghahn Books, 2016, págs.

Un buen resumen de lo que se ha logrado o encontrado hasta ahora en los estudios sobre las niñas, que a menudo se han basado en cómo las niñas entienden las dinámicas de género y poder a través del juego con Barbie.

Louise Collins, et al. "No somos niñas Barbie: las preadolescentes transforman un ícono femenino". Formaciones feministas, vol. 24, núm. 1, 2012, págs. 102-26.

Basado en los conocimientos recopilados en un taller de investigación para niñas de secundaria, este artículo pregunta qué sienten, piensan y esperan las niñas cuando juegan con Barbie. Basándose en las ideas que las niñas de secundaria aportaron al discutir y reflexionar sobre las construcciones de los cuerpos femeninos y las identidades femeninas en la cultura popular, Collins et al sugieren que los consumidores no son simplemente recipientes para el consumo: pueden ser participantes críticos de los productos que consumen.

Michael A. Messner "Las niñas Barbie versus los monstruos marinos: niños construyendo el género". Género y sociedad, vol. 14, núm. 6, 2000, págs. 765–84.

¿Cómo ayudan los juguetes a los niños a entender el género? En este artículo, Michael A. Messner examina esta cuestión mediante un análisis de las interacciones de los niños con la cultura pop.

Anna Wagner-Ott. “Análisis de la identidad de género a través de la política de muñecas y figuras de acción en la educación artística”. Estudios de Educación Artística, vol. 43, núm. 3, 2002, págs. 246–63.

Utilizando figuras de acción y muñecos como herramientas pedagógicas, este artículo explora cómo los educadores artísticos pueden involucrar a los jóvenes en un diálogo crítico para descubrir ideas, actitudes y valores preconcebidos inherentes a los objetos de género.

Becky Francisco. “Género, juguetes y aprendizaje”. Revista de Educación de Oxford, vol. 36, núm. 3, 2010, págs. 325–44.

Basándose en la afirmación de que los niños aprenden género a través del juego, Becky Francis evalúa juguetes seleccionados (incluidos algunos accesorios de Barbie) para identificar los discursos de género reflejados en la elección de juguetes de los niños.

Maureen Trudelle Schwarz. "Barbie nativa americana: el marketing de los deseos euroamericanos". Estudios americanos, vol. 46, núm. 3/4, 2005, págs. 295–326.

Una preocupación particular de los críticos de Barbie es el enfoque y centrado de la marca en la blancura, que la marca ha abordado mediante la creación de versiones étnicamente diversas de la muñeca. En este análisis en profundidad de las muñecas Barbie nativas americanas y lo que enseñan a las niñas (y a la sociedad en general) sobre las culturas nativas americanas en los Estados Unidos, la autora Maureen Trudelle Schwarz sostiene que Barbie desinfecta los horrores del colonialismo y la opresión indígena.

Isabel Chin. "Muñecas étnicamente correctas: jugando con la industria racial". Antropólogo estadounidense, vol. 101, núm. 2, 1999, págs. 305–21.

Al examinar la afirmación de que proporcionar juguetes más diversos es una solución progresista a la hegemonía blanca, este estudio antropológico con un grupo de niños negros de diez años de clase trabajadora complica las políticas de representación e inclusión.

Niña Cartier. "Las mujeres negras en la pantalla como textos futuros: una nueva mirada a las representaciones de la cultura pop negra". Revista de cine, vol. 53, núm. 4, 2014, págs. 150–57.

En este artículo, Nina Cartier ofrece una breve pero importante crítica de la Barbie Negra de Nicki Minaj, junto con otras representaciones de la feminidad negra en pantalla.

Margaret Hunter y Alhelí Cuenca. "Nicki Minaj y la política cambiante del hip-hop: ¿negrura real, cuerpos reales, feminismo real?" Formaciones feministas, vol. 29, núm. 2, 2017, págs. 26–46.

Al examinar la obra de Nicki Minaj, en particular su encarnación de su personaje de Barbie Negra, los autores sostienen que Minaj ofrece un tipo de feminismo que es altamente comercializable porque fusiona un lenguaje de crítica y opresión.

Okafor, Chinyere G. "Encuentros globales: 'Barbie' en el contexto de la máscara Agbogho-Mmuo de Nigeria". Revista de estudios culturales africanos, vol. 19, núm. 1, 2007, págs. 37–54.

Más allá de ser una muñeca americana, el producto de Barbie se exportó a todo el mundo, difundiendo así su mensaje más allá de las fronteras. En este artículo, Chinyere G. Okafor escribe sobre el impacto de la muñeca en los estándares de belleza nigerianos a través de la imagen de la máscara Agbogho-mmuo del grupo étnico Igbo. El encuentro entre estos dos estándares de belleza es el lugar de una red global de creación de imágenes, sugiere el autor, y su discusión permite un análisis de la muñeca Barbie empoderada globalmente y su impacto en la cultura nigeriana.

Marlys Pearson y Paul R. Mullins. "Domesticar a Barbie: una arqueología de la cultura material y la ideología doméstica de Barbie". Revista Internacional de Arqueología Histórica, vol. 3, núm. 4, 1999, págs. 225–59.

Basándose en la historia de Barbie desde la década de 1950 y en la distintiva estrategia de marketing de "chica soltera de carrera" empleada por Mattel, los autores de este artículo ofrecen un examen sistemático de la moda, los accesorios y los juegos de Barbie, que, según ellos, revela varias fases distintas en la Simbolismo doméstico asociado a la muñeca. Al rastrear la historia de los accesorios de Barbie, los autores pueden identificar los cambios en la imagen doméstica de Barbie durante los últimos 40 años.

Érica Rand. "Haciendo Barbie". Accesorios queer de Barbie, Duke University Press, 1995, págs.

Profundizando en la historia de Barbie y en la historia desigual y desviada de Mattel en torno al personaje, Erica Rand escribe sobre la eliminación de Ruth Handler de la historia de la creación de la muñeca por parte de Mattel (algo que curiosamente ha sido rectificado en la película de Gerwig) y los significados de género. fabricado por la empresa que inventó Barbie.

Rosalinda Gill. 2007. “Cultura mediática posfeminista: elementos de una sensibilidad”. Revista europea de estudios culturales 10 (2): 147–166.

Para comprender la complejidad de Barbie, es importante comprender la existencia del posfeminismo y cómo se manifiesta a través de la cultura mediática. En este artículo, Rosalind Gill sugiere algunos enfoques para interactuar con la cultura pop posfeminista de manera crítica y feminista.

Jess mayordomo. “¿Sólo para chicas blancas? El posfeminismo y la política de inclusión”. Formaciones feministas, vol. 25, núm. 1, 2013, págs. 35–58.

En este artículo, Jess Butler profundiza en la falta de perspectivas interseccionales en la literatura sobre el posfeminismo, que, según ella, privilegia a un sujeto heterosexual blanco de clase media. Basándose en la imagen de la estrella del pop Nicki Minaj, Butler sugiere un enfoque interseccional para producir conocimiento sobre el posfeminismo.

Ángela McRobbie. "Posfeminismo y cultura popular: BRIDGET JONES Y EL NUEVO RÉGIMEN DE GÉNERO". Interrogating Postfeminism: Gender and the Politics of Popular Culture, editado por Yvonne Tasker y Diane Negra, Duke University Press, 2007, págs.

En este artículo, Angela McRobbie analiza los mensajes posfeministas de la franquicia Bridget Jones para enfatizar el “doble enredo” de ser mujer, donde un hogar y una vida laboral productivos son deseables para completar la vida de una mujer moderna.

Alicia Leppert. “'¿Puedo darle algún consejo?' 'Clueless' y el cambio de imagen adolescente ". Revista de cine, vol. 53, núm. 3, 2014, págs. 131–37.

Si bien probablemente no tendremos que esperar tanto para tener compromisos académicos críticos con la Barbie de Gerwig, leer críticas de películas similares podría ayudarnos a pensar en ello de manera crítica. En este artículo, Alice Leppert analiza un tropo común en las películas para adolescentes a través de la película Clueless: el cambio de imagen adolescente que convierte al impopular nerd en una chica popular.

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Shauna Pomerantz et al. “¿LAS NIÑAS DIRIGEN EL MUNDO? Atrapados entre el sexismo y el posfeminismo en la escuela”. Género y sociedad, vol. 27, núm. 2, 2013, págs. 185-207.

Un estudio sobre cómo las adolescentes entienden el sexismo en una sociedad que les enseña que el género ya no es una cuestión de preocupación. Al explorar la experiencia de las niñas canadienses con la creencia posfeminista de que el sexismo no existe, los autores sugieren que las narrativas posfeministas dificultan que las adolescentes identifiquen y nombren la discriminación de género.

Carrie Smith Smith y María Stehle. "Popfeminismo". El Trimestre Alemán, vol. 91, núm. 2, 2018, págs. 216-27.

En este breve artículo, los autores definen el concepto de “feminismo pop” en una sociedad capitalista, una perspectiva crítica para entender a Barbie como parte de un sistema de poder y jerarquías posfeminista y neoliberal.

Michelle S. Bae. "Interrogando el poder femenino: niñez, medios populares y posfeminismo". Investigación en artes visuales, vol. 37, núm. 2, 2011, págs. 28–40.

Desafiando las críticas habituales al poder femenino, Michelle S. Bae ofrece un enfoque alternativo para interpretar el concepto, que implica directamente a Barbie y la historia del juguete con el empoderamiento de las mujeres. Al comprender que el discurso dominante sobre el poder de las niñas todavía se ubica en un marco esencialista de la hegemonía blanca occidental, Bae utiliza las críticas originales al poder de las niñas como punto de partida para argumentar que el poder de las niñas podría interpretarse como subversivo para el patriarcado y está marcado por contradicciones.

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